Результаты поиска по запросу: [Третьяковская галерея] Марк Шагал (Галина Серова)

Во второй части лекционного цикла о московских коллекционерах будет продолжен рассказ о собирателях второй половины XIX – начала XX века. Избранные произведения из коллекций Павла Харитоненко, Василия Кокорева, Исаджана Исаджанова, братьев Рябушинских после национализации вошли в состав собрания...

Красный был одним из первых цветов, который использовали люди эпохи палеолита в наскальной живописи. С тех пор он неизменно присутствовал в искусстве разных стран и периодов и символизировал власть и силу, любовь и чувственное наслаждение. В русском языке красный был долгое время синонимом...

Рассматриваются различия между оригинальной и печатной графикой, затронуты технологические аспекты – создание печатной формы, разнообразные технологии и приемы обработки, процесс печати. Градация обширного материала по основным видам печати является структурной основой лекции. В повествовании...

Лекция к абонементу «Крупнейшие мастера русского авангарда» Творческий путь Владимира Татлина — это путь «великого мастерового» русского авангарда. Поэтапное развитие творчества художника, его поиски в области изобразительного искусства, сценографии, архитектуры, дизайна являются темой данной...

Творчество Марка Шагала – одно из прекраснейших явлений, украсивших собой историю искусства XX века. Он был чудаком и мечтателем с наивными детскими глазами. До конца жизни художник верил в любовь, добро и красоту – понятия, в которых послевоенный мир, казалось бы, полностью разочаровался. В...

Лекция к абонементу «Крупнейшие мастера русского авангарда» При всей радикальности своих художественных поисков и решений Казимир Малевич остается мастером, тесно связанным с традициями мирового искусства, в частности искусства Средневековья и Возрождения. В лекции прослеживается эволюция...

XVIII век – самый зрелищный, самый театральный, самый пышный в нашей истории Торжественные анфилады дворцов, переходящие в парковые аллеи, великолепные костюмы, бравурная музыка роговых оркестров и звенящие звуки клавесина. Кажется, что жизнь в это время – вечно длящийся праздник. Попытаться...

Представить изображения Петра I (1672–1725) без усов невозможно Вы узнаете всегда ли его усы были одинаковыми. Как влияли на их эволюцию изменчивая мода, здоровье или настроение государя. Похожи ли усы на прижизненных портретах царя на усы в знаменитых исторических картинах В.И. Сурикова «Утро...

И.И. Левитан – один из крупнейших пейзажистов в истории русского искусства. Продолжая традицию своего учителя А. К. Саврасова, стараясь передать эмоциональные состояния в образах природы, Левитан создает «пейзаж настроения». Разнообразная гамма эмоций, духовных состояний и философских...

Радостью любого человека является счастливая семейная жизнь А если супруги – люди одной творческой профессии, то они счастливы во много раз более. Ибо близкий человек может глубже понять художественные поиски того, кто находится рядом. Живописцы и скульпторы, графики и граверы...

Неопримитивизм как направление в искусстве сформировался на рубеже XIX-XX веков. Вслед за Гогеном, сотворившим Таитянский миф, профессиональные художники увлекаются традиционными культурами и творчеством наивных художников. В основе неопримитивизма лежало стремление обрести чистоту взгляда на...

Лекция «Театр - пространство художественного синтеза» 6 ноября 2022 14:00 Театр – едва ли не главный вид искусства XVIII столетия. В спектакле того времени сосуществуют музыка и поэзия, мода и живопись, вокал и история, балет и мифология, декламация и архитектура. Они дополняют и обогащают...

Лекция к абонементу «Крупнейшие мастера русского авангарда» В лекции рассматривается становление и развитие художественной системы Василия Кандинского — абстрактного экспрессионизма. Творчество автора представлено в контексте основных тенденций современного европейского и русского искусства...

Слово «плакат» пришло из немецкого языка и означает «объявление, афиша». Оно, в свою очередь, было заимствовано из французского: «налепить, приклеивать». То есть «плакат» – это броское, обычно крупноформатное изображение, сопровожденное кратким текстом, сделанное в агитационных, рекламных...

Литография – самая молодая из тиражных техник графики была изобретена в Германии в XVIII веке. Слово «лито» в названии означает «камень». В отличие от гравюры на дереве или на металле, литография – способ плоской печати с камня. Сначала на зернистую поверхностью известняка литографическим...

Константин Фёдорович Богаевский – художник одного жанра и, почти всегда, одной темы, который за современными пейзажами Крыма мог увидеть образ древней Киммерии. В каждом произведении ему удавалось передать историю Земли, прочувствовать космические ритмы или создать пейзаж нереальной мифической...

Лекционный цикл знакомит с крупнейшими мастерами рубежа XIX–XX веков. Слушатели лекций узнают о блистательной плеяде мастеров Серебряного века русского искусства. В этом году наряду с постоянно освещаемыми в нашем лектории известными художниками, такими как Михаил Врубель, Валентин Серов...

Красный был одним из первых цветов, который использовали люди эпохи палеолита в наскальной живописи. С тех пор он неизменно присутствовал в искусстве разных стран и периодов и символизировал власть и силу, любовь и чувственное наслаждение. В русском языке красный был долгое время синонимом...

История 2000-х еще не написана, и тем интереснее показать разнообразие идей и практик, которые появились в этот период: нонспектакулярное искусство, эстетика взаимодействия, симуляционизм, социальные и политические акции. «Нулевой цикл» 2000-х связан с попытками превратить современное искусство...

Лекционный цикл посвящен жанрам живописи. Произведения живописи, в зависимости от того, что изображено на картине, делятся на жанры. Само понятие жанра возникло в европейском искусстве еще в XV веке и к XVII столетию уже полностью сформировалось. В русском изобразительном искусстве жанры...